Creación literaria con y para los niños
de Infantil.
Presentación
En este
tercer bloque hemos trabajado la creación literaria por y para los niños.
En crear textos para niños debemos de tener en cuenta que
el argumento sea cercano a los niños y respondan a sus intereses y necesidades;
la estructura debe ser sencilla, lineal y reiterativa; que los personajes
permitan la identificación del niño además de aportar lo mágico o exótico; que
existan enseñanzas evidentes en el terreno de los conceptos, los procedimientos
o las actitudes; y por último que el lenguaje sea adecuado a la edad, es decir;
vocabulario ajustado, frases cortas, organización morfosintáctica correcta y
párrafos breves. Además, si ilustramos el libro, intentaremos que las imágenes
predominen sobre el texto, que refleje la historia con una secuenciación
correcta y completa y que no sea estereotipada.
Para crear textos con los niños debemos de tener en
cuenta que los niños tienen el mayor protagonismo y el maestro es el mediador
de la actividad y participa encauzándola, fomentado la creatividad y la
fantasía, coordinando los turnos de palabra y elaborando la redacción
definitiva del texto. Es importante que la creación se realice de forma
colectiva y oral para que surja de manera espontánea. Algunas de las
estrategias son “El libro viajero” o “El libro en clase” la creación de estos
textos son en cadena en los que se plasman dibujos, fotos, cuentos y son los
niños los encargos de ir completando el libro. Una vez que el libro viajero
esté acabado, se leerá en clase, se enseñaran las aportaciones de cada uno y se
colocará en el rincón de la lectura para que pueda ser disfrutado por todos.
También hemos visto tres géneros literarios para la
creación de textos: creación en prosa, creación dramática y creación en verso.
A continuación, en la actividad de este bloque 3 explicaré cada una de ellas
más detenidamente.
Creación en prosa
Este género es el más usado para crear literatura en
la actualidad. Hay gran cantidad de estrategias como pueden ser: historias
mudas, secuencias, hipótesis absurda, cuentos múltiples por núcleos, cuentos al
revés, apellidos…
Estrategia
utilizada: La estrategia que he utilizado para la creación en
prosa es la liberación de la mujer, que consiste en hacer de las
protagonistas personajes activos en la historia. Es un tema que en la sociedad
está presente, ya que antiguamente la mujer apenas tenía importancia en la
sociedad, durante este tiempo se ha producido muchos avances, pero la mujer no
ha alcanzado la igualdad en el ámbito laboral, en el ámbito científico, en el
ámbito del deporte e incluso en el ámbito político. Como futuras maestras,
debemos educar a los niños en la igualdad por lo que me parece un tema
importante para trabajar en el aula a través de un cuento.
Creación: La historia es de una niña que se llama Elsa y que de mayor quiere ser
piloto como su abuelo, la encanta ir al aeropuerto y ver como despegan y
aterrizan los aviones. Todos los domingos Elsa y su abuelo van a ver las
exhibiciones de las avionetas del ejército, después de la exhibición dejan
montar a todos los niños y ella se monta y sueña con ser una magnifica piloto. Todo
el mundo la dice que ella no puede ser piloto porque tiene mucho que estudiar,
es una profesión de chicos y que no lo iba a conseguir. Ella sigue los consejos
de su abuelo y llega a conseguir su sueño ¡SER PILOTO! Su primer vuelo fue
dedicado a su abuelo.
Edad
elegida: Este texto lo utilizaría con niños de edades
comprendidas entre 3-4 años. A estas edades, muchos niños ya dicen que quieren
ser de mayor o como refleja en la historia quieren trabajar de lo mismo que
algunos de sus familiares. El lenguaje que se utiliza es sencillo.
Formato del
libro: El libro tiene un tamaño grande (A4) y es de
cartulina, los niños con las edades que he seleccionado anteriormente lo pueden
manejar bien, ya que a esta edad están desarrollando la psicomotricidad fina. Es
un libro corto de 9 páginas en el cual predominan las ilustraciones, ya que hay
poco texto. He utilizado dos cartulinas color crema para la portada y la
contraportada y el resto de cartulinas son de color blanco. Para que este libro
pudiera estar en la biblioteca de cualquier aula sería recomendable que
estuviera plastificado y así evitar que se rompa y que le puedan dar mayor uso.
Las paginas están unidas por dos encuadernadores de latón.
Ilustraciones: Son predominantes y ocupan la mayor parte de la hoja. Las ilustraciones
que he creado son dibujos hechos a manos y utilizando colores llamativos, que
representan todo aquello que se va contando en la historias. La protagonista se
ve en la mayoría de las ilustraciones y se muestra claramente en el contexto
donde está, así los niños son capaces de seguir la historia sin perderse.
Gracias a las ilustraciones, los niños pueden seguir la historia a través de
los dibujos.
Tipografía: El título y lo que diríamos a final del cuento lo he escrito en letras
mayúsculas para que sea más fácil de
leer y de poder distinguirlo. El resto del cuento está escrito en minúsculas,
con una letra redonda para que sea más fácil para los niños que además, les
resulta familiar porque es la que se utiliza en el colegio. También se muestra
bastante espacio entre líneas para que sea más fácil su lectura o narración.
Protagonistas:
La protagonista principal de la historia es Elsa, una niña
pequeña que quiere ser piloto. Como protagonistas secundarios, encontramos al
abuelo, ya que es gracias a él que la niña quiera ser piloto y quien hace todo
lo posible para que lo consiga y por ultimo encontramos al grupo de personas
que la dicen que ella no puede ser piloto y que no lo va a conseguir.
Lenguaje: El lenguaje que he utilizado es sencillo junto con un vocabulario que
les resulta familiar, para que les resulte más fácil comprender la historia.
Las oraciones son cortas y sencillas.
Creación en verso
Son estrategias sencillas que parten del hecho de que
la poesía no necesita que rimen los versos ya que la construcción de poemas
puede ser a través de juegos de palabras, onomatopeyas, aliteraciones o
repeticiones. Los niños desarrollan la fantasía, la creatividad y la propia sensibilidad
estética.
Estrategia
utilizada: La estrategia que he utilizado para realizar la
creación en verso es ¿cómo te llamas? que consiste en hacer un acróstico
sencillito con las letras del nombre de cada uno de los niños. Cada letra, en
vertical, debe iniciar una palabra (sustantivo o adjetivo) en horizontal. Hay
que intentar que las palabras que pongan tengan relación con ellos mismos. Otra variante que podemos hacer que en vez de
que pongan palabras relacionados con ellos que sean animales, otro día pueden
ser nombres y así podemos darle más utilidad.
Edad
elegida: Esta estrategia la utilizaría con niños de edades
entre 4-5 años, en el último curso de educación infantil, porque es a partir de
esa edad cuando ya tienen mayor riqueza de vocabulario y un lenguaje más
desarrollado. Además, en esta edad los niños ya han comenzado a aprender a
escribir su nombre y pueden jugar con el suyo y el de sus familias.
Creación: Yo he escogido hacer mi nombre y el de mi hermana. Y como he dicho
anteriormente que se podía hacer otras variaciones, he hecho el ejemplo con los
dos mismos nombres pero ahora con animales. Estos serían los modelos que
enseñaría a los niños de mi aula.
Creación dramática
Es un recurso fundamental que desarrolla gran cantidad de
capacidades en el niño. A veces, es muy difícil encontrar textos que puedan ser
representados por los niños, por lo que lo mejor es crear obritas
personalizadas para los niños. En ocasiones lo hará el maestro y en otras la
trabajarán los niños. Para la creación dramática, sirve los mismos recursos que
para la prosa.
Estrategia
utilizada: La estrategia que he utilizado para realizar esta
creación es la hipótesis absurda que consiste en inventar nuevas
hipótesis absurdas y hacer una historia.
Edad
elegida: Esta estrategia la utilizaría con niños de edades
entre 4-5 años, porque a partir de esta edad tienen un lenguaje más fluido, la
mayoría de ellos tienen algún peluche por casa y algunos también tienen
hermanos, por lo que se pueden sentir muy identificados con la historia ya que
ellos mismos pueden ser los protagonistas.
Creación: He creado una pequeña historia a partir de la siguiente hipótesis
absurda: ¿qué pasaría si los peluches de la habitación hablaran? La historia
surge en la habitación de unos niños, mientras están jugando los peluches
comienzan a hablar. Los hermanos consiguen callarles porque si no su madre les
iba a mandar deberes.
¿Qué ocurriría si los peluches…?
Narrador: Érase una vez, una mañana de
vacaciones. Andrea y su hermano pequeño Jaime jugaban como siempre en la
habitación de los juguetes. Cuando de repente ocurrió algo maravilloso:
Mamá: Andrea y Jaime por favor venir al despacho que quiero hablar con
vosotros.
Andrea:
Jaime, ¿Qué has hecho ya? Seguro que mamá nos va a regañar.
Jaime: Yo no he hecho nada. ¡Para una vez que
estaba jugando contigo!
Mamá: Por favor chicos dejar de hacer tanto jaleo, así no puedo trabajar.
Andrea:
Nosotros no somos, estamos jugando a los médicos.
Jaime: Es verdad
mamá.
Narrador: Los dos hermanos vuelven a la
habitación de los juguetes y cuando llegan, todos los peluches están hablando.
Peluche 1:
¡Qué bien nos cuidan en esta casa!
Peluche 2:
A mí no, siempre me utilizan para jugar y no me dejan
descansar.
Jaime: ¡Andrea!
¿Dime qué estas escuchando lo mismo que yo?
Peluche 3: Yo como
soy tan grande y pesado no pueden conmigo.
Andrea:
Si Jaime, por eso nos ha regañado mamá.
Mamá: Como sigáis sin hacerme caso, tomare otras medidas.
Peluche 2:
¡Bieeeeeen! Así no me molestaran.
Jaime:
¿Qué podemos hacer para los peluches se callen? Si no mama
nos va a mandar deberes.
Andrea:
¿Qué te parece si les cantamos una canción y así se duermen?
Peluche 1:
Siiiiiiii, queremos una canción.
Andrea y Jaime: Vamos a la
cama que hay que descansar para que mañana podamos madrugar.
Jaime: ¡Bien
Andrea! Hemos conseguido que los peluches se callen y así podemos jugar
tranquilamente.
Conclusión
Una vez terminada la actividad del bloque 3 sobre la
creación para niños y con niños, me he dado cuenta de la gran cantidad de
estrategias que hay y lo importante que son para la educación infantil. Siempre
solemos leer cuentos en prosa y no olvidamos de la gran cantidad de géneros que
existen y que son igual de importantes para trabajar con los niños. En un
principio, pensaba que me iba a resultar más difícil realizar cada una de las
creaciones pero no lo ha sido.
En mi opinión, creo que esta ha sido una de las
actividades más completas y que más me ha gustado hacer. He aprendido estrategias
para la creación de textos tanto para crear con niños como para niños con
textos en prosa, verso y dramática.
Me ha llamado la atención la creación en verso ya que siempre
había pensado que el verso tenía que rimar y he podido descubrir que hay gran
cantidad de estrategias que no hacen falta que sus versos rimen.
En conclusión, es una actividad que todo
lo aprendido me va a ser muy útil para mi futuro docente.
Fuentes
Labajo, I. (2020) Literatura
Infantil. Guía de Trabajo. Documento recuperado el 18 de Febrero de 2020 de
Moodle https://online.lasallecampus.es/pluginfile.php/109695/mod_resource/content/1/Gu%C3%ADa%20de%20trabajo%20Literatura%20infantil.pdf
Labajo, I (2020) Literatura infantil. Teoría.
Documento recuperado el 18 de febrero de 2020 de Moodle https://online.lasallecampus.es/pluginfile.php/109691/mod_resource/content/1/Literatura%20infantil_teor%C3%ADa.pdf
Perfecto.
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